ファン ホーム アット ザ ゲート シアター レビュー

ロイシン・マクブリンによるトニー賞受賞ショーのリバイバル公演はダブリンで8月26日まで上演される

本当に素晴らしいミュージカルは、さまざまな解釈に耐えることができ（ソンドハイムとロジャース＆ハマースタインの規範を考えてください）、ジャニーン・テソリとリサ・クロンの風変わりだが焼けつくような現代の古典は間違いなくその説明に値します。 ロイシン・マクブリンの息を呑むようなダブリン・ゲート・シアターのファン・ホームは、アリソン・ベクデルがオリヴィエにノミネートされ、トニー賞を受賞した最優秀ミュージカル作品の自伝的グラフィック・ノベルの中でアリソン・ベクデルが指示したいくつかの視覚的選択を除けば、サム・ゴールドのオリジナルのニューヨーク版とロンドン版とほとんど変わらない。に基づいていますが、あらゆる点で一致しています。 この新しい作品は、同じように衝撃的なカタルシスと絶妙に研ぎ澄まされた後悔の感覚を心に刻みます。

ビジュアルアーティストのアリソン・ベクデルは、教師、エステティシャン、葬儀屋である父親のブルースが同性愛者であるという疑惑を抱いて育ったが、カミングアウトから数カ月以内に彼が自ら命を絶ち、彼女が犯したことでそのことが確信された。型破りな家族の歴史を、悪魔祓いでもあり探検でもある絵画小説に仕上げました。 タイトルはベクデル家が家族で営む事業（葬儀場＝楽しい家）に付けたふざけた名前だ。 クロンの優れた脚本は、アリソンを三重に描いている。ここではフランシス・マクナミーが演じる年上の女性、絵描きのテーブルに座り、傷ついた過去のイメージや人物を呼び起こしている芸術家、愛と自分のセクシュアリティを喜んで発見する大学生（オーラ・スカリー）初めての役と、元気いっぱいだが注意深い子供（私が観た公演ではクロエ・コーディだったが、その役はジョディ・ケイが交互に演じている）。 それはきちんとしていて、ドラマチックに満足のいくコンセプトであり、明るく解放的なフィナーレである「フライング・アウェイ」のように、3人が交流するときは、ほとんど耐えられないほど感動的になります。

Tesori は、過去 20 年間で最も偉大なアメリカのミュージカル シアターの音楽の 3 つに音楽を提供しており (他の 1 つは、Caroline, or Change と現在ブロードウェイで優勝している Kimberly Akimbo です)、彼女の作品は、状況、性格、および状況の要件と非常に折衷的に調和しています。当然の評価がほとんど得られない期間。 『ファン ホーム』は、ベクデルが育った 1970 年代のテレビ テーマを再現し、フォークやポップと混ぜ合わせ、ソンドハイムの最も興味深かった頃を思い出させる叙情的な美しさとエッジを融合させています。 クロンの歌詞と本では、話し言葉と歌の間の移行がほとんど目立たなくなります。 彼らは機知に富み、洞察力があり、心のこもった人たちです。 優れたミュージカル劇の脚本の信条の 1 つは、登場人物が自分を表現する手段が他にないときに突然歌を歌い始めるというもので、『ファン ホーム』はその代表的な例です。 このスコアには、私たちがこれらの人生を覗くにつれて、楽しい特異性と、時には愛すべき奇妙さが組み合わさった壮大な広がりがあります。 ミュージカルが嫌いだと思っている人にとっては、まさにミュージカルです。

視覚的な美学は、ポール・ウィルスの淡い印象派のセット上でアーティストの空白のキャンバスと墓が出会い、ある時点では実際の棺を含む現実的な家具や小道具の導入によって現実に根付いています。 当初はとてもスリリングだった家の特別な公開はありませんが、このバージョンでは非常に明確かつ緊急であるため、大きな損失とは感じません。 ザ・ゲートの広く浅いステージでは、マクブリンのステージングは​​壮大だが親密で、魅惑的な夢のような特質が注入されている。 デヴィッド・ヘイズの壮大な 5 人組バンドはアクションの上に吊り下げられていますが、唯一の欠点は、音響が時々少しこもっていることです。

キャスティングは世界クラスです。 マクナミーの声にはフォーキーな甘さがあり、ビロードのような手袋のようにこのスコアにぴったり合っていますが、極度の苦痛の瞬間にはブレヒトのような厳しさにも変わります。 彼女の演技は寛大で、過去のトラウマを思い出して地獄に身を置く一方で、仲間の出演者を輝かせることができます。 彼女はどこにでもいるのに、まったく目立たないのです。 静かに素晴らしいパフォーマンスで、ショーが終わった後もずっと心に残ります。